Детско-юношеская библиотека г. Анапа — КНИГИ-ЮБИЛЯРЫ

Художники юбиляры 2024 года: талант и творчество века — свежие гайды —

Его работы отличаются силой и выразительностью, а также тщательностью и детализацией в исполнении. Одним из главных событий юбилея художников в 2024 году станет выставка «Художники 70-х годов».

На данной выставке будут представлены работы художников, чьи творческие пути были связаны с 70-ми годами прошлого века. Другим значимым событием станет персональная выставка художника Дмитрия Иванова. Это будет уникальная возможность ознакомиться с его самыми известными работами и узнать о его творческом пути. Выставка «Современные художники 21 века» будет посвящена творчеству российских художников, активно работающих в настоящее время.

На этой выставке можно будет увидеть как уже узнаваемые и признанные мастера, так и молодые таланты, только начинающие свой путь в искусстве. Серьезным событием в рамках юбилея будет открытие нового музея изобразительных искусств, который станет центром культурной жизни города.

Музей будет представлять собой современное здание с уникальными экспозициями, включающими как произведения российских художников, так и работы мастеров из других стран.

Также в рамках юбилея художников будет проведен творческий форум на тему «Роль искусства в современном обществе». Это мероприятие соберет ведущих художников, критиков и экспертов, которые смогут обсудить актуальные вопросы современного искусства и его значение в современном обществе. Юбилей художников также станет поводом для организации встречи выпускников художественных вузов. В рамках этого мероприятия художники смогут вспомнить студенческие годы, поделиться опытом и узнать о творческих достижениях своих однокурсников.

Винсент Ван Гог 1853-1890 — известный нидерландский художник-постимпрессионист. Его работы отличаются яркими цветами, характерными штрихами и насыщенной эмоциональностью. Ван Гог начал свою художественную карьеру относительно поздно, около 27 лет.

За короткий период своей жизни он создал около 2100 произведений, включая картины, рисунки и гравюры. К сожалению, его гениальность была признана лишь после смерти, и он не получил признания за жизни. Эти работы отражают специфический стиль и характерные приемы художника, такие как яркая кисть, экспрессивные штрихи и эмоциональная глубина.

В честь 175-летия со дня рождения Ван Гога в 2024 году планируется проведение ряда выставок и мероприятий, посвященных его творчеству. Одна из наиболее значимых выставок состоится в Музее Ван Гога в Амстердаме, где будет представлено более 200 полотен художника. Также запланированы выставки в других музеях, а также проведение тематических лекций и мастер-классов о творчестве Ван Гога.

Эти мероприятия позволят поклонникам искусства насладиться произведениями этого великого художника и узнать больше о его жизни и работы. Винсент Ван Гог оставил бесценное наследие в искусстве. Его работы продолжают вдохновлять и восхищать многих людей по всему миру. Юбилей Ван Гога в 2024 году станет отличной возможностью погрузиться в его творчество и открыть для себя новые аспекты его жизни и искусства.

В 2024 году отмечается 140-летний юбилей выдающегося художника Марка Шагала — известного французского и белорусского происхождения. Шагала считается одним из ключевых представителей европейского искусства XX века.

Марк Шагал 1887-1985 известен своим оригинальным стилем, сочетающим элементы кубизма, футуризма и сюрреализма. Автор множества картин, гравюр, рисунков и скульптур, он оставил след в истории искусства своими произведениями, полными ярких красок, призрачных фигур и символических образов.

Празднование юбилея Марка Шагала в 2024 году будет сопровождаться различными мероприятиями, выставками и ретроспективами, посвященными его творчеству. Это станет отличной возможностью для ценителей искусства познакомиться с работами художника и погрузиться в его уникальный мир. Одной из главных выставок, приуроченных к юбилею Марка Шагала, станет ретроспективная выставка его работ. В рамках выставки будут представлены различные этапы творчества художника — от ранних работ, написанных в родной Белоруссии, до французского периода его творчества.

На выставке будут представлены как известные произведения Шагала, так и редкие работы, ранее не показывавшиеся общественности. Посетители смогут ознакомиться с картинами, рисунками и скульптурами художника, а также увидеть личные предметы и документы из его архива. Выставка «Марк Шагал: ретроспектива» станет настоящим событием в мире искусства и позволит поклонникам этого художника углубиться в его творческий путь и понять его вклад в развитие искусства XX века.

В рамках празднования юбилея Марка Шагала будут организованы различные мероприятия, направленные на популяризацию его творчества и сохранение его наследия. Все эти мероприятия позволят более широкой публике познакомиться с творчеством Марка Шагала и узнать о его вкладе в развитие искусства и культуры XX века. Картина «Морской бриз» является одним из самых известных произведений Анджея Варколака. В ней художник передал неповторимую атмосферу моря и свободы.

Картина выполнена в ярких и насыщенных цветах, что делает ее особо привлекательной для зрителя. Этот пейзаж с ромашками стал настоящим шедевром Варколака. В картины художник передал прекрасную белоснежную цветущую ромашковую поляну, на фоне которой обнаженные ветви деревьев создают особую атмосферу. Работа выполнена с особой тщательностью и вниманием к деталям.

Автопортрет Варколака сам по себе является выдающимся произведением и отражает весьма талантливую личность художника. В картинах Варколака создан определенный образ, каждый элемент которого отражает его внутренний мир и индивидуальность. Художник передает свои мысли и эмоции с помощью особой манеры исполнения и яркого цветового решения. Картина «Ангел на траве» символизирует веру в добро и вечную красоту.

Варколак воссоздал идеальное изображение ангела, облаченного в белые робы, на фоне зеленой травы и неба. Использование контрастных цветов позволяет подчеркнуть важность этого символа в искусстве Варколака. Картина «Соната» отражает внутренний мир художника, его чувства и впечатления.

Художник передает настроение музыки и пытается выразить ее через изображение. Ритмические и мелодичные линии и формы изображают гармонию и красоту музыки. Клод Моне 1840-1926 — французский живописец, один из основателей французского импрессионизма. Его работы считаются одними из самых значительных и влиятельных в истории искусства. Моне знаменит своими яркими и впечатляющими пейзажами, особенно сериями картины «Сеноныская аллея» и «Кувшинки».

Он испытывал постоянное влияние природы и света, стремился передать их в своих работах. Художник часто работал на открытом воздухе, чтобы запечатлеть естественное освещение и изменение цвета в зависимости от времени суток и погоды.

Он использовал крупные и быстрые мазки кисти, чтобы передать эмоции и впечатления, сделать свои картины более живыми. Произведения Клода Моне можно увидеть во многих известных музеях по всему миру. В Париже находится музей Орсе, где выставлены некоторые из его наиболее известных работ.

Также следует посетить дом в Живерни, где Моне жил более 40 лет и создал множество своих известных картин. Этот дом превращен в музей и открыт для посещения. В 2024 году будут отмечаться 100 лет со дня смерти Клода Моне.

В этой связи планируются различные выставки и мероприятия по всему миру. Будет проведено множество выставок с его работами, а также организованы конференции и лекции об искусстве Моне и импрессионизме в целом. Поль Гоген 1848-1903 был французским художником-постимпрессионистом. Родившись в Париже, он начал свою художественную карьеру как коммерческий художник, создавая рекламные плакаты.

На этот раз в качестве нетривиальной призмы для взгляда на русское искусство начала XX века, которые Музей русского импрессионизма очень любит, — культовый журнал того времени «Столицы и усадьбы». Транслируя вкусы и ценности отечественной элиты начала XX века, этот, можно сказать, первый отечественный глянец выходил в 1913—1917 годы.

Среди главных сюжетов — балы и загородные имения, политики, предприниматели и спортсмены, утонченные дебютантки, их статусные поклонники и породистые домашние любимцы. Вместе с ними на страницах уживались рецензии на художественные выставки и репродукции картин современных художников — их же нередко помещали на обложку «журнала красивой жизни».

В экспозиции представят эти полотна и расскажут, как, например, модернистский портрет Анны Ахматовой кисти Альтмана, изысканный «Пьеро» Льва Бакста и обнаженная натура Виктора Штемберга под говорящим названием «Роковая» формировали стиль жизни читателей.

В залах Галереи искусств стран Европы и Америки XIX—XX веков, где в 2024 году триумфально прошла интернациональная выставка «Музы Монпарнаса», продолжают рассказывать о женщинах в искусстве. Тогда речь шла о художницах Парижа в самом конце XIX века, в том числе об учившихся тогда в монпарнасских академиях будущих «амазонках русского авангарда». Новая выставка рассказывает о следующем этапе — их становлении. Не обошлось и без других важных для эпохи женщин — вспомнят Лилю Брик, режиссера Эсфирь Шуб, актрису Александру Хохлову и многих других.

Проект словно продолжает разговор, начатый в 2019 году в Пушкинском музее, на выставке «Сергей Щукин. Биография коллекции», где многие впервые узнали, что у известного собирателя импрессионистов было три брата, которые тоже увлекались коллекционированием. Один из них, Петр Щукин, на первых порах особенно интеремсовался ориентализмом, собирал турецкий и иранский текстиль и индийские миниатюры. Эта часть коллекции, которая сегодня по понятным причинам хранится в фондах Музея Востока, и будет продемонстрирована на выставке.

Из любопытных архивных материалов можно будет узнать, как именно находил и изучал эти объекты сам Петр Щукин. Центральным проектом в Третьяковке станет большая выставка, посвященная передвижникам — самому крупному художественному движению XIX века.

Среди членов и экспонентов Товарищества передвижных художественных выставок были Репин, Суриков, Куинджи, Саврасов, Шишкин, Поленов, Левитан и другие ведущие мастера того времени.

Период их расцвета — как раз то время, когда Павел Третьяков формировал свою коллекцию, и именно произведения передвижников легли в ее основу. Символично, что именно этой выставкой наконец откроется Новое здание Третьяковки на Кадашевской набережной. Впервые за 50 лет вместе соберутся все знаковые имена и работы передвижников — ликбез по этому арт-движению обеспечен. Кураторы предложат взглянуть на него как на особое явление в мировой живописи: расскажут об основных этапах развития, типах и многообразии авторских манер.

В составе экспозиции — картины не только из эрмитажной коллекции, ГМИИ и региональных музеев, но и частных собраний. До сих пор практически не известные широкой публике, они продемонстрируют «преемственность поколений» в трехсотлетней истории коллекционирования фламандской живописи в России. Примечательно, что ближе к концу 2024 года выставку покажут и в Москве, в Пушкинском музее.

В петербургском «Манеже», который за последние годы стал одной из сильнейших выставочных площадок в городе, готовят проект, посвященный уникальному явлению в ленинградском андеграунде 70-х годов — «Товариществу «Свободная культура». Каспар Давид Фридрих — один из главных немецких художников эпохи романтизма, который пользовался большой популярностью у русских покупателей.

Все благодаря поэту Василию Жуковскому, который был неравнодушен к его работам и, будучи учителем царской семьи, распространял свою увлеченность на все светское общество. В результате сегодня в Эрмитаже хранится самая большая за пределами Германии коллекция произведений Фридриха — с добавлениями из других музеев набралось на целую ретроспективу.

Также экспозицию дополнят графикой Жуковского и работами художников, которые находились с ним в тесном творческом контакте. Русский музей готовит ретроспективу к юбилею Карла Брюллова — около 300 работ живописца разместится в интерьерах Михайловского замка, как нельзя лучше подходящих к роскоши его полотен.

Афиша на январь 2024 года — Брянская областная научная универсальная библиотека им. Ф. И. Тютчева

Она умело передает индивидуальность и характер каждого изображаемого человека, используя свои уникальные техники и стиль. У Петровой есть уникальный дар улавливать эмоции и создавать неповторимые произведения искусства. Сергей Семенов — избранный мастер пейзажной живописи. Он великолепно работает с цветом и светом, создавая потрясающие произведения искусства.

Семенов может передать на холсте атмосферу любого ландшафта, заставляя зрителя ощутить его красоту и мощь. Его работы вдохновляют и затягивают с первого взгляда. Уникальные мастера пенселя каждый в своем жанре — Иванов, Петрова и Семенов — талантливы и мастерски воплощают свои идеи на холсте.

Их работы поражают своей красотой, глубиной и эмоциональностью. Великолепные произведения искусства этих художников оставляют незабываемые впечатления и вдохновляют на новые яркие впечатления. С 2024 года индустрия искусства продолжает развиваться, порождая множество новых художественных направлений. Художники экспериментируют с различными стилями и техниками, создавая уникальные и оригинальные произведения искусства.

Многие художники избегают традиционных форматов и предпочитают использовать необычные материалы и средства выражения. Например, использование различных электронных устройств и программ для создания цифрового искусства стало весьма популярным. Одним из существенных достижений последних лет стало появление интерактивного искусства. Художники создают произведения, которые позволяют зрителям активно взаимодействовать с ними. Это может быть использование современных технологий, таких как виртуальная реальность или дополненная реальность, чтобы создать уникальное впечатление и вовлечение зрителя в процесс творчества.

Интерактивное искусство позволяет зрителям испытывать себя в роли участника произведения искусства. Это повышает вовлеченность и эмоциональный опыт, делая искусство более доступным и увлекательным для публики.

В последние годы стало возможным получить доступ к искусству через различные альтернативные платформы. Теперь люди могут наслаждаться произведениями искусства не только в музеях и галереях, но и в интернете, на улицах города или в других неожиданных местах. Это открывает новые возможности для художников и позволяет им достичь более широкой аудитории. Альтернативные платформы также способствуют развитию искусства в разных культурных и географических контекстах, увеличивая его доступность для всех.

Современные художники все чаще обращаются к социальным проблемам и используют искусство как мощное средство коммуникации. Они создают произведения, которые вызывают общественное обсуждение и помогают повысить осведомленность о различных вопросах, таких как экологические проблемы, социальная несправедливость или нарушение прав человека. Художники выступают в защиту своих убеждений и используют свои таланты и мастерство, чтобы повлиять на общественное сознание и внести позитивные изменения в мир.

Одним из заметных достижений индустрии искусства является развитие междисциплинарного искусства. Художники сотрудничают с представителями других сфер искусства, таких как музыканты, писатели, танцоры и актеры, чтобы создать уникальные и многогранные произведения.

Междисциплинарное искусство позволяет объединить разные аспекты творчества и создать новые и оригинальные работы, которые расширяют границы искусства и удивляют зрителей своей красотой и глубиной. История живописи насчитывает множество талантливых художников, чьи творения оказали значительное влияние на развитие искусства.

Вот несколько из них:. Леонардо да Винчи, итальянский художник эпохи Возрождения, известен своими шедеврами, такими как «Мона Лиза» и «Тайная Вечеря». Его творчество смело можно назвать одним из ключевых моментов в истории живописи. Произведения Микеланджело, итальянского скульптора и художника эпохи Возрождения, известны во всем мире. Винсент Ван Гог — голландский художник-постимпрессионист, один из самых известных и влиятельных художников всех времен. Его яркие краски и необычный стиль оказали огромное влияние на мир искусства.

Пабло Пикассо, испанский художник, является одним из основателей кубизма и одним из самых известных и влиятельных художников XX века. Его творчество представляет собой уникальное сочетание стилей и техник, которые изменяли представления о живописи.

Сальвадор Дали, испанский художник, известен своими необычными и сюрреалистическими работами. Он смело экспериментировал с формами и цветами, создавая потрясающие произведения искусства, которые до сих пор вдохновляют многих художников. Эти художники своими талантами и неповторимым стилем изменили ход истории живописи, оставив след в сердцах любителей искусства и в самом искусстве. Молодые художники, только начавшие свой творческий путь, уже демонстрируют удивительные работы, которые не оставят равнодушными ни критиков, ни публику.

Их работы олицетворяют свежий взгляд на мир искусства, они творят в новых жанрах и экспериментируют со стилями. Художники-новички активно экспериментируют со способами выражения своего творческого воображения.

Они используют необычные техники и материалы, создавая уникальные произведения искусства. Некоторые из них предпочитают работать с цифровым искусством, создавая изображения на компьютере. Другие предпочитают классическую живопись, но используют необычные материалы, такие как песок, штукатурка, металл. Молодые художники не ограничиваются традиционными темами и трансформируют их, придавая свежий взгляд на привычные объекты и события.

Они играют с контрастами, объединяют несовместимые элементы, создавая удивительные композиции. Некоторые из них отражают в своих работах социальные проблемы и вызывают размышления у зрителя. Молодые художники-юбиляры 2024 года являются новым импульсом для развития искусства.

Их талант, творческий подход и смелость в экспериментах открывают новые горизонты в мире живописи. Они вносят свежие идеи, учат нас смотреть на искусство по-новому и вдохновляют на создание собственных шедевров. Художники-юбиляры уже начали привлекать внимание публики и специалистов.

Их произведения экспонируются на выставках и получают признание критиков. Они становятся настоящими звездами на небосклоне искусства и мотивируют других молодых художников развиваться и открывать новые грани своего творчества. Целый ряд организаций уже выражает интерес к работам художников-юбиляров 2024 года и ожидает их дальнейшего развития.

Мы можем смело предсказать, что эти талантливые художники станут настоящими звездами мирового искусства и будут продолжать вдохновлять нас своим творчеством в течение многих лет. Сохранить моё имя, email и адрес сайта в этом браузере для последующих моих комментариев. Перейти к содержанию. Search for:. Главная » Популярные. Художники юбиляры 2024 года Иван Иванов Иван Иванов — российский художник, который в 2024 году отмечает свое 50-летие творческой деятельности.

Мария Сидорова Мария Сидорова — известная российская художница, которая в 2024 году отмечает свое 60-летие творческой деятельности. Алексей Петров Алексей Петров — российский художник, который в 2024 году отмечает свое 40-летие творческой деятельности. Елена Николаева Елена Николаева — российская художница, которая в 2024 году отмечает свое 30-летие творческой деятельности. Таблица юбиляров 2024 года Художник Годы творческой деятельности Иван Иванов 50 лет Мария Сидорова 60 лет Алексей Петров 40 лет Елена Николаева 30 лет Талант и мастерство живописи Живопись является одним из наиболее выразительных и изящных искусств.

Талант Талант художника может проявиться в его способности увидеть красоту и гармонию в простых предметах и обычных сценах. Мастерство Мастерство живописи определяется умением художника владеть различными техниками и приемами. Выдающиеся творцы нашего времени 1. Мария Александровна Сидорова Мария Александровна Сидорова — талантливая художница, известная своими яркими и красочными композициями.

Алексей Петрович Петров Алексей Петрович Петров — художник-сюрреалист, чьи работы переносит зрителя в мир фантазии и мистики. Елена Владимировна Николаева Елена Владимировна Николаева — художница, известная своими реалистическими работами. Анна Андреевна Иванова Анна Андреевна Иванова — художница, специализирующаяся на графических работах.

Сергей Александрович Смирнов Сергей Александрович Смирнов — художник, работающий в жанре фотореализма. Ольга Игоревна Григорьева Ольга Игоревна Григорьева — молодая художница, обладающая уникальным талантом и оригинальным видением мира. Екатерина Анатольевна Ковалева Екатерина Анатольевна Ковалева — молодая художница, привлекающая внимание своим оригинальным стилем и необычным подходом к созданию произведений искусства.

Уникальные мастера пенселя 1. Иван Иванов Иван Иванов — известный российский художник, который стал одним из самых талантливых мастеров пенселя своего времени. Анна Петрова Анна Петрова — талантливая художница, которая создает потрясающие портреты. Сергей Семенов Сергей Семенов — избранный мастер пейзажной живописи. Индустрия искусства: обзор достижений 1. Множество новых художественных направлений С 2024 года индустрия искусства продолжает развиваться, порождая множество новых художественных направлений.

Интерактивное искусство Одним из существенных достижений последних лет стало появление интерактивного искусства. Развитие альтернативных платформ В последние годы стало возможным получить доступ к искусству через различные альтернативные платформы. Художники и социальные проблемы Современные художники все чаще обращаются к социальным проблемам и используют искусство как мощное средство коммуникации. Междисциплинарное искусство Одним из заметных достижений индустрии искусства является развитие междисциплинарного искусства.

Направление Особенности Абстракционизм Использование абстрактных форм и цветов для выражения идей и эмоций. Фотореализм Техника рисования или живописи, имитирующая фотографию. Поп-арт Использование изображений и символов массовой культуры для создания искусства. Концептуализм Искусство, в котором идея или концепция являются центральными элементами произведения. Таланты, изменившие ход истории живописи История живописи насчитывает множество талантливых художников, чьи творения оказали значительное влияние на развитие искусства.

Третий участник — основателя сурового стиля Андрей Васнецов 1924—2009 , который уже стал знаковой фигурой в культурной жизни страны второй половины ХХ века. О его главных темах и категориях расскажут в 12 разделах экспозиции. Готовят проект один из самых авторитетных кураторов в мировом современном искусстве итальянец Франческо Бонами и экс-директор Третьяковки Зельфира Трегулова. Одна из идей — сопоставить квадрат живописного холста как символическое пространство и квадрат городской площади, проведя связи между полотнами и архитектурой здания «ГЭС-2».

Кураторский проект от директора музея Юлии Петровой и искусствоведа Ольги Юркиной. На этот раз в качестве нетривиальной призмы для взгляда на русское искусство начала XX века, которые Музей русского импрессионизма очень любит, — культовый журнал того времени «Столицы и усадьбы». Транслируя вкусы и ценности отечественной элиты начала XX века, этот, можно сказать, первый отечественный глянец выходил в 1913—1917 годы.

Среди главных сюжетов — балы и загородные имения, политики, предприниматели и спортсмены, утонченные дебютантки, их статусные поклонники и породистые домашние любимцы. Вместе с ними на страницах уживались рецензии на художественные выставки и репродукции картин современных художников — их же нередко помещали на обложку «журнала красивой жизни».

В экспозиции представят эти полотна и расскажут, как, например, модернистский портрет Анны Ахматовой кисти Альтмана, изысканный «Пьеро» Льва Бакста и обнаженная натура Виктора Штемберга под говорящим названием «Роковая» формировали стиль жизни читателей. В залах Галереи искусств стран Европы и Америки XIX—XX веков, где в 2024 году триумфально прошла интернациональная выставка «Музы Монпарнаса», продолжают рассказывать о женщинах в искусстве.

Тогда речь шла о художницах Парижа в самом конце XIX века, в том числе об учившихся тогда в монпарнасских академиях будущих «амазонках русского авангарда». Новая выставка рассказывает о следующем этапе — их становлении. Не обошлось и без других важных для эпохи женщин — вспомнят Лилю Брик, режиссера Эсфирь Шуб, актрису Александру Хохлову и многих других.

Проект словно продолжает разговор, начатый в 2019 году в Пушкинском музее, на выставке «Сергей Щукин. Биография коллекции», где многие впервые узнали, что у известного собирателя импрессионистов было три брата, которые тоже увлекались коллекционированием. Один из них, Петр Щукин, на первых порах особенно интеремсовался ориентализмом, собирал турецкий и иранский текстиль и индийские миниатюры.

Эта часть коллекции, которая сегодня по понятным причинам хранится в фондах Музея Востока, и будет продемонстрирована на выставке. Из любопытных архивных материалов можно будет узнать, как именно находил и изучал эти объекты сам Петр Щукин. Центральным проектом в Третьяковке станет большая выставка, посвященная передвижникам — самому крупному художественному движению XIX века. Среди членов и экспонентов Товарищества передвижных художественных выставок были Репин, Суриков, Куинджи, Саврасов, Шишкин, Поленов, Левитан и другие ведущие мастера того времени.

Период их расцвета — как раз то время, когда Павел Третьяков формировал свою коллекцию, и именно произведения передвижников легли в ее основу. Символично, что именно этой выставкой наконец откроется Новое здание Третьяковки на Кадашевской набережной.

Впервые за 50 лет вместе соберутся все знаковые имена и работы передвижников — ликбез по этому арт-движению обеспечен. Кураторы предложат взглянуть на него как на особое явление в мировой живописи: расскажут об основных этапах развития, типах и многообразии авторских манер.

В составе экспозиции — картины не только из эрмитажной коллекции, ГМИИ и региональных музеев, но и частных собраний. До сих пор практически не известные широкой публике, они продемонстрируют «преемственность поколений» в трехсотлетней истории коллекционирования фламандской живописи в России.

Примечательно, что ближе к концу 2024 года выставку покажут и в Москве, в Пушкинском музее. В петербургском «Манеже», который за последние годы стал одной из сильнейших выставочных площадок в городе, готовят проект, посвященный уникальному явлению в ленинградском андеграунде 70-х годов — «Товариществу «Свободная культура».

Писатели и поэты юбиляры 2024 года — юбилейные даты по месяцам

24 мая — 4 ноября 2024 года. В Новой Третьяковке обещают познакомить с разносторонним творчеством художественной династии. 9 молодых художников, за которыми стоит следить в 2024 году. Дарья Мартыненко. Сегодня в 13:41. Каждый год на российском арт-рынке. ИнтернетЮбилейные даты белорусского искусства в 2024 году Белорусские книги юбиляры в 2024 году Юбилейные даты русской литературы в 2024 году.

за месяц май 2024 года

Книжная выставка «Книги — юбиляры 2024 года» Книжная выставка «Юбиляры года» с 9 января по 28 декабря 2024, Модельная библиотека 29 г.
Книги-юбиляры 2024 года: полный список произведений по месяцам ИнтернетРасписание, отзывы и рецензии на выставку «Юбиляры».
Книжная выставка «Юбиляры. Художники мира» евская централизованная библиотечная.
Выставки в феврале 2024: куда стоит сходить — Афиша Daily ИнтернетВ цикле «Книги-юбиляры» «170 лет «Бедность — не порок» А.Н. Островского» Виртуальная выставка «Лунный посевной календарь садовода-огородника на.
Художники юбиляры 2024 года: талант и мастерство живописи Расскажите друзьям. Собрали лучшие выставки в Москве, Санкт-Петербурге и Звенигороде, на которые обязательно стоит сходить в феврале.
ЮБИЛЯРЫ 2024 ГОДА • ИнтернетХудожники юбиляры 2024 года стали обладателями множества престижных наград и званий. Их произведения украшают самые престижные выставки и.
Книжная выставка «Юбиляры года» ИнтернетДля читателей модельной библиотеки 2 оформлена книжная выставка «Книги — юбиляры 2024 года». Представленные на выставке издания вошли в.

Детские писатели юбилеи 2023-2024: самые известные и популярные авторы

Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Публикации на тему:. Работа Сбербанка в новогодние праздники 2024 года. Парковка в новогодние праздники в 2024 году в Москве.

Когда и где купаться на Крещение в 2024 году. Погода на Новый 2024 год в Москве и Московской области. Какая будет зима в 2024-2024 году в Воронеже. Долгота дня в январе 2024 года. Рождественские ярмарки в Санкт-Петербурге в 2024-2024 году. Замена водительских прав в 2024 году. Компенсация пенсионерам в 2024 году.

Стоимость пенсионного балла в 2024 году. Выход на пенсию в 2024 году. Повышение пенсии в 2024 году в России. Самое интересное в 2024 году В чем и каком цвете встречать Новый 2024 год Диспансеризация Каникулы в 2024-2024 году Отстранение России от Евро 2024 Предсказания Ванги на 2024 год Производственный календарь Фильмы 2024 года.

Гороскоп на 2024 год Овен 21 марта — 19 апреля Телец 20 апреля — 20 мая Близнецы 21 мая — 21 июня Рак 22 июня — 22 июля Лев 23 июля — 22 августа Дева 23 августа — 22 сентября Весы 23 сентября — 23 октября Скорпион 24 октября — 22 ноября Стрелец 23 ноября — 21 декабря Козерог 22 декабря — 20 января Водолей 21 января — 18 февраля Рыбы 19 февраля — 20 марта.

Мы в социальных сетях. X Упс! Музыкальный теоретик, композитор мюзикла «Бумбараш», оперы «12» по мотивам произведения поэта А. Полковник, дирижер знаменательного парада 1941 г, автор «Прощание славянки». Оперные произведения «Принц и нищий», «Мастер и Маргарита», музыка к мультфильмам, документальному и научно-популярному кино.

Международное признание принес цикл симфонических поэм. Мероприятие Пражская весна открывает «Влтава» — неофициальный гимн Чехии. Композитор, работа с Пугачевой, Кормухиной, Казаченко, Валерией и т.

Основатель музыкальной династии. Крылова — 215 лет. Бессмертные сатирические произведения впервые были опубликованы в 1809 году. Пушкина — 210. Солнцу русской поэзии было всего 15, когда он написал поэтические строки, от которых принимавший экзамен в лицее поэт Г.

Державин пришел в восторг. Один из первых исторических романов в XIX веке признали классикой приключенческой литературы. Грибоедова — 200 лет. Комедия в стихах, сочетающая в себе элементы реализма и романтизма с классическим классицизмом. Погорельского — 195 лет. Волшебная повесть для детей про мальчика Алешу. Одоевского — 190. Сказочный рассказ о том, как устроена музыкальная шкатулка.

Диккенса — 185. Мировая классика учит сострадать, не терять надежду, оставаться человеком и бороться за свое счастье. Тургенева — 170 лет. Рассказ, основанный на реальных событиях, входит в учебную программу 5 класса российских школ.

Гончарова — 165. Роман поднимает проблему лени, нежелания вносить в жизнь любые изменения. Островского — 165. Драматическая пьеса отражает обстановку предреформенного общественного настроя. Некрасова — 160 лет. После написания была запрещена цензурой, потому что по сути — сильное литературное антикапиталистическое выступление.

Гюго — 155. Исторический роман о мальчике, похищенном бандитами в раннем возрасте. Он сохранил свою душу в чистоте, работая ярмарочным актером, и стал лордом. Киплинга — 130 лет. Добрая и поучительная сказка про захватывающие приключения Маугли. На второй стихотворный цикл поэта вдохновило чувство к невесте Л. Чехова — 125. В пьесе рассказывается о том, как аристократическая семья, оказавшаяся на грани финансового краха, вынуждена пустить с молотка любимое имение.

Рассказывает про молодого писателя, которого после кораблекрушения спасло китобойное судно «Призрак». За девять лет с момента появления сборник переиздавался девять раз.

Из большого количества книг-юбиляров в 2024 году каждому удастся выбрать литературное произведение по уму и сердцу. Они написаны в разных жанрах, для разных возрастов. Среди них есть романы и повести, посвященные знаменательным историческим событиям, а также фантастические и приключенческие. В детстве обожала Новый год. Могла часами проводить время под елкой, выдумывая и рассказывая увлекательные как я думала истории про Деда Мороза и Снегурочку кошке Бусинке.

Восторг от праздника испытываю и по сей день. Данные не разглашаются. Вы можете оставить анонимный комментарий, не указывая имени и адреса эл. Ваше имя. Адрес электронной почты. Текст комментария. Нажимая кнопку «Отправить сообщение», я соглашаюсь с обработкой персональных данных. Leave this field empty. Как отметить День святого Валентина с любимым человеком День Святого Валентина — романтический праздник, отмечаемый людьми более чем в 20 странах мира.

В каждом государстве существуют свои традиции празднования Дня всех влюбленных. Предлагаем несколько…. Всемирно известный литературный гений родился 2 апреля.

Книги-юбиляры 2024 года

ИнтернетВ 2024 году российские библиотеки предлагают читателям немало книг-юбиляров. Список прочитанных произведений будет наиболее полным, если. ИнтернетКниги и произведения – юбиляры 2024 года. 535 лет воспроизведению в летописном своде путевых записей «Хождение за три моря» Афанасия. ИнтернетВот список писателей, которые представляют собой юбиляров 2024 года: Январь: Лев Толстой (190 годовщина) Жюль Верн (195 годовщина) Февраль.

Юбилеи композиторов в 2024 году | юбилейные даты

Мне очень близко видение Рината. Ее работы я впервые увидела на ярмарке современного искусства Port Art Fair. Послания уникальны, на прозрачной работе еле заметны знакомые силуэты. Вместе с Masters Digital Gallery мы создали звуковое сопровождение, ассоциирующееся с Новым годом, где бой курантов и музыка погружали в теплые воспоминания о главном празднике детства». Перед праздниками мы уже представили ряд ее работ на стенде галереи в рамках ярмарки, которую в декабре впервые провела Ассоциация галерей, и успех был заметный.

Центральным объектом исследования в работах Софии всегда выступает человек. Беря на себя роль стороннего наблюдателя, художница исследует психологизм персонажей, их взаимодействие в рамках разных социальных ролей и трансформацию эмоциональных состояний в процессе этого контакта.

Чаще всего сюжеты ее экспрессивных работ разворачиваются на фоне темных, почти ноктюрных сцен светской жизни, при этом все герои намеренно и грубо обезличены. Акимова лишает их персонификации и объединяет в цельный живой организм, своего рода микробиом, внутри которого образуется собственная экосистема. Ее яркие, тягучие работы, подчас вызывающие смешанные чувства на грани удовольствия и тревоги , точно не оставляют равнодушным. Художница пишет свободно, уверенно, используя очень контрастные сочетания, это придает ее живописи особую витальность».

Сейчас художник работает с металлом, создавая как масштабные объекты из чугуна, так и литые алюминиевые рельефы на грани реализма и экспрессивной абстракции. Он часто обращается к экзистенциальным вопросам человека и его базовым ценностям.

Среди молодых современных художников не так много тех, кто работает с масштабными проектами и объектами, но Мише Першко это удается, заставляя нас остановить свой мимолетный взгляд и задуматься». Беря за основу методы автоматического письма сюрреалистов, художник пишет без набросков, стремясь к максимальной прямоте, неопредмеченности эмоционального аффекта. В его живописных, графических и перформативных опытах линия предстает как чувственная форма.

А в перформансах, посвященных взаимодействию с красками и живописной поверхностью, он использует собственное тело. Искусство Адиля про жизнь в самом ярком ее проявлении, насыщенную эмоциями и с постоянным ощущением связи с флорой и фауной этого мира.

Это искусство, способное напомнить нам о глубокой связи с природой и подарить чувство особой свободы, которого порой так не хватает городским жителям». Подобные кликабельные заголовки часто сводят упомянутый вопрос к рыночному успеху художника, отожествляя ценность произведения и его цену. Я же подобную оптику не разделяю.

Если вас увлекает современное искусство, вам не нужны сторонние подпорки восприятия. Уверен, вы обязательно встретите художников, которые станут для вас — для вас лично — открытием, лучезарной звездой, прозрением и так далее». Дарья Мартыненко. Каждый год на российском арт-рынке выстреливает ряд художников. Но кто из них действительно будет востребован в ближайшем будущем? За кем следить и куда инвестировать? Чтобы разобраться было хоть немного легче, мы спросили кураторов и галеристов, в каких молодых авторов верят лично они.

Антон Левин. Ужас, 2024. Холст, акрил, пластилин. Лена Марру. Кирилл Доешвили. Цветочный островок, 2024. Ершова «Конек-горбунок». Карамзина «История государства Российского», — Опубликована комедия А. Грибоедова «Горе от ума» — Была издана поэма А.

Пушкина «Бахчисарайский фонтан», написанная им в период 1821-1823гг. Крылов опубликовал первое отдельное издание «Басен». Дефо завершил работу над двумя романами: «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо» и «Дальнейшие приключения Робинзона Крузо». Самый лучший подарок книге-юбиляру — это прочитанная книга.

Читайте и перечитывайте! Приятного вам чтения! События выставки. Даты проведения. Время проведения. Место проведения. Центральная районная взрослая библиотека п. Воронежская обл, Кантемировский р-н, рп Кантемировка, ул Победы, д 30. Что такое книги юбиляры? Некрасов написал поэму «Железная дорога» 165 лет 1859 год — Вышел в свет роман И.

Островского «Гроза» 170 лет 1854 год — Издана вторая часть трилогии Л. Юность» — «Отрочество» 185 лет 1839 год — Подготовлена к печати поэма М.

Юбиляры 2014 года: художники и произведения. Из собрания музея. Музей В.А. Тропинина

Наша группа ВКонтакте. Наши группы ВКонтакте. Наши соцсети. Главное меню Главная. Основные сведения об организации. Местонахождение организации культуры и её филиалов. Дополнительные сведения об учреждении. Учредительные документы. Структура и органы управления организации культуры. Виды предоставляемых услуг. Планы по улучшению качества работы. Библиотечная галерея. Продлить книгу online.

Электронный каталог. Карта сайта. Информационные ресурсы о культуре. Автоматизированная система независимой оценки качества оказания услуг. С осени 1910 года выпускал журнал «Ученик». По- сле установления Советской власти работал заведующим редакцией газеты «Власть труда» в Минусинске, куда также размещал свои очерки.

В 1923 году ненадолго приехал в Москву. В 1925—1927 служит в Самарканде экономистом узбекских банков, где также много пишет в журнал «Всемирный следопыт» ста- тей и очерков о культуре Узбекистана. Вернувшись в 1928 году в Москву при- ступает к написанию исторических рассказов и повестей.

Первыми повестями были «Финикийский корабль», «Огни на курганах», «Спартак» и «Молото- бойцы». В июне 1941 года Василий Ян просился на фронт, но не был взят по старости. До 1944 года был в эвакуации в Ташкенте. Главное сочинение писателя — историческая трилогия «Нашествие мон- голов». Василий Григорьевич Ян умер 5 августа 1954 года.

Был похоронен на Ар- мянском кладбище в Москве, но в последствии перезахоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Писатели — юбиляры 2024 года Вячеслав Александрович Абукаев-Эмгак 5 января 1959 г.

Вячеслав Александрович родился 5 января 1959 года в д. Токтарово Мишкин- ского района Республики Башкортостан в семье колхозников. В школу пошел с шести лет. В 5 классе стал юнкором пионерской га- зеты «Ямде лий» «Будь готов» , писал за- метки из школьной жизни, затем стихи и рассказы.

После восьмилетки учился в Чура- евской средней школе. В 1975 году поступил на историко-филологический факультет МарГУ.

Годы учебы в вузе благоприятно от- разились в росте и развитии его творчества. После окончания университета с 1980 года Вячеслав Абукаев работал в редакциях га- зеты «Ямде лий», журналов «Ончыко», «Пи- онер йук», с 1990 по 1992 год был заместителем председателя Марийского отделения Всероссийского фонда культуры, работал в аппарате Союза писателей Республики Марий Эл.

Абукаев с первых шагов своего творческого пути одновременно работал в жанрах поэзии, прозы и драма- тургии. В 1978 году в журнале «Ончыко» был напечатан его рассказ «Прошлое не вернуть». Эту публикацию сам писатель считает началом своей литературной деятельности. Серьезный поэтический дебют В. Абукаева состоялся в 1982 году, когда в Марийском книжном издательстве вышел коллективный сборник «Кин- дешинчал» «Хлеб-соль». В 1985 году Марийский музыкально-драматический театр имени М.

Шкетана осуществил постановку его комедии «Корова не про- пала». Рассказы В. Абукаева-Эмгака публиковались в московских изданиях. Ак- тивно участвовал в общественной жизни республики. Лауреат журнала «Ончыко» 1983, 1998 , премии Марийского комсомола им.

Ипая 1990 , премии им. Ялкайна 1998. Вячеслав Александрович Абукаев-Эмгак умер 29 мая 2008 года. Писатели — юбиляры 2024 года Степан Петрович Щипачёв 7 января 1899 г. Степан Петрович Щипачёв — со- ветский писатель, поэт и прозаик, редак- тор, педагог. Лауреат двух Сталинских премий. Степан Петрович родился 7 ян- варя 1899 года в деревне Щипачи Ка- мышловского уезда Пермской губернии Свердловская область, Богдановичский район.

Участник Гражданской и Вели- кой Отечественной войн. Учился в Высшей военно-педаго- гической школе и институте Красной профессуры. Около десяти лет препода- вал историю в военных училищах. В середине 30-х годов вышел в от- ставку и занялся литературной работой.

Жил в Москве. Работал в редакциях сто- личных журналов. Первая книга поэта «По курганам веков» вышла в Крыму в 1923 году. Первые стихи в Москве были опубликованы в журнале «Октябрь» в 1926 году. Свою литературную биографию поэт ведёт от книги стихов «Лирика», из- данной в Москве в 1939 году.

Свою любимую книгу Степан Щипачёв назвал «Строки любви». Она вышла в победном 1945 году. Последнее прижизненное издание «Строки любви» — в 1979 году. Проза поэта: автобиографическая повесть о детстве «Берёзовый сок» и ли- тературные мемуары «Трудная отрада». В 1977 году издательство «Художе- ственная литература» выпустило 3-х томное собрание сочинений Степана Щи- пачёва.

Прижизненных изданий насчитывается около 130. В 50-е годы прошлого столетия руководил секцией московских поэтов. С 1959 — 1963 гг. Дважды лауреат Сталинской премии 1949, 1951 гг. Награждён 9 орденами СССР. Степан Петрович Щипачёв умер 1 января 1980 года.

Похоронен в Москве, на Кунцевском кладбище. Писатели — юбиляры 2024 года Григорий Ильич Мирошниченко 9 января 1904 г. Григорий Ильич Мирошниченко — русский советский писатель. Григорий Ильич родился 9 января 1904 года в станице Степано-Ефремов- ская ныне Миллеровский район Ро- стовской области в семье рабочего-же- лезнодорожника. В годы гражданской войны шест- надцатилетний Григорий Мирошни- ченко — командир молодежного кавале- рийского полка, участвует в боях с бан- дами белых генералов Шкуро и Покров- ского на Северном Кавказе.

Вместе с Красной Армией он прошел путь от Ку- бани до границ Ирана. После гражданской войны Гри- горий Мирошниченко работает слеса- рем в депо на станции Невинномысская. Здесь в 1922 году он вступает в комсомол, а затем и в партию. Здесь же, в депо, он создает комсомольскую организацию, участвует в частях особого назначения по борьбе с бандитизмом.

В 1928 году он приезжает в Ленинград и твердо встает на путь литератора. Все эти годы Григорий Ильич учится. Он заканчивает комвуз, в 1935 году — Во- енно-политическую академию имени В.

В эти же годы Мирошни- ченко работает с Алексеем Максимовичем Горьким над созданием серии книг по истории фабрик и заводов, редактирует журнал «Литературный современник». Первые книги Григория Мирошниченко выходят в начале тридцатых го- дов: «Винтовки», «Крутые берега», «Юнармия».

В первые же дни Великой Оте- чественной войны уходит на фронт. В осажденном Ленинграде Григорий Ильич пишет новую книгу — «Гвардии полковник Преображенский», о моряках-балтий- цах, в упорных боях, защищающих Ленинград. После войны Григорий Ильич осуществил свою давнишнюю мечту — написать исторический роман о славном прошлом русского народа.

В 1960 году вышла в свет вторая книга — «Осада Азова». Григорий Ильич Мирошниченко умер 26 апреля 1985 г. Писатели — юбиляры 2024 года Татьяна Ивановна Александрова 10 января 1929 г.

Александрова родилась 10 ян- варя 1929 года в Казани, но детство её прошло в Москве. Отец — инженер по лесоповалу, часто бывший в команди- ровках. Поволжская кресть- янка, всегда находила время побало- вать своих подопечных сказкой, бла- годаря ей в Татьяне развился талант сочинительницы. Рисование было ещё одним увлечением на всю жизнь. А начиналось всё с домашних зарисовок, потом девочки пришли в одну из московских художественных студий. После окончания школы и Таня, и Наташа поступили в институты «с художественным уклоном».

Наташа — в Архитектур- ный. Таня — в Институт кинематографии на отделение мультипликации. Так у Т. Александровой появились две картины из жизни домовых: на одной семья домовых ужинает, а рыженький домовенок читает им книжку, а на другой — де- вочка в древнерусском платье подметает, а под веником у неё седобородый до- мовой в красном колпаке. В 1977 году вышла первая книга о домовёнке Кузьке, который попадал в разные истории.

Предисловие и послесловие к этой книге написал муж Алексан- дровой писатель Валентин Дмитриевич Берестов. Истории про домовёнка дава- лись автору легко. Однако она трудилась над сказкой несколько лет. Ведь было создано несколько запоминающихся историй про непоседу Кузю, в которые Александрова вложила всю свою душу.

Потом вышли книги «Сундучок с игруш- ками», «Игрушечная школа», и в соавторстве с В. Берестовым была написана сказка «Катя в игрушечном городе». Александрова умерла 22 декабря 1983 года в Москве. Писатели — юбиляры 2024 года Антонина Георгиевна Голубева 13 января 1899 г. Антонина Георгиевна Голубева — русская советская детская писательница и драматург, актриса, фольклористка.

Антонина Георгиевна родилась в Москве 13 января 1899 года в рабочей се- мье. Окончила городское училище повы- шенного типа, работала продавщицей игру- шек и экскурсоводом. В 1921—1932 гг. В 1934 году оканчивает Вечерний рабочий литературный университет и с тех пор профессионально занимается литера- турной работой. С 1930-х годов постоянно жила в Ле- нинграде. С 1941 года — ответственный секре- тарь журнала «Звезда». В 1944 году вступила в ВКП б. Печаталась с середины 1930-х годов рассказы и очерки в «Комсомольской правде» и «Пионерской правде».

В 1936 году Детиздат выпускает первое круп- ное произведение Голубевой — повесть «Мальчик из Уржума». Повесть «Белоснежка», написанная в соавторстве с Диной Бродской, по- священа жизни рабочих. Совместно с Диной Бродской написаны и несколько рассказов, опубликованных в ленинградских журналах. Следующим произведе- нием Антонины Голубевой стала повесть «Клаша Сапожкова» — о девочке, став- шей свидетельницей революционных событий 1917 года.

Тем же событиям по- священа и изданная после войны повесть «У стен Кремля». Антонина Георгиевна занималась записью и обработкой поморского фольклора — сказок и народных преданий. Антонина Георгиевна Голубева умерла 20 ноября 1989 года. Писатели — юбиляры 2024 года Сергей Митрофанович Городецкий 17 января 1884 г. Сергей Митрофанович Городецкий — известный русский поэт, один из яр- ких представителей литературного тече- ния акмеизм. Сергей Митрофанович родился в Петербурге 17 января 1884 года.

Его се- мья отличалась культурными традици- ями: мама была знакома с Тургеневым, отец занимался живописью, писал труды по фольклору и археологии и с самого детства привил ребенку горячую любовь к поэзии. Маленький Сергей в кабинете родителя часто встречал видных писате- лей и художников, а Н. Лесков даже по- дарил ему книгу «Левша» с подписью. Там подружился с Блоком, поэзия которого оказала сильное влияние на будущее творчество талантливого студента.

Проучившись в университете до 1912 года, так его и не окончил. В 1904 и 1905 годах Городецкий совершил летние путешествия по Псков- ской губернии, пробудившие в талантливом поэте искренний интерес к народ- ному творчеству. Под впечатлением затейливых обрядовых плясок, старинных хороводов, занимательных сказок с элементами языческой старины 22-летний автор выпустил книгу «Ярь» — свое первое и успешное детище.

От отца, Митрофана Ивановича, поэту достался интерес к детскому фоль- клору, который сыграл заметную роль в формировании собственного стиля по- эта. Планируя создать детскую га- зету, литератор собирал детские рисунки и другое творчество детей.

На протяжении 1920-х годов Городецкий искал себя в литературе, часто публикуя новые произведения. В 1930-е Сергей Митрофанович много работал над оперными либретто. В 1958 году Сергей Городецкий опубликовал автобио- графический очерк «Мой путь». В 1960-е г. В последние годы жизни преподавал в Литературном институте им. Горького, работая с заочниками. Сергей Митрофанович Городецкий умер 7 июня 1967 в Обнинске. Писатели — юбиляры 2024 года Эдгар Аллан По 19 января 1809 г.

Эдгар Аллан По — американский пи- сатель, поэт, литературный критик и ре- дактор, представитель американского ро- мантизма. Эдгар По родился 19 января 1809 года в Бостоне. После смерти родителей Эдгара взяли на воспитание Френсис и Джон Ал- ланы — они были знакомы с матерью маль- чика ещё до её смерти. Вместе с новой се- мьей Эдгар стал жить в Ричмонде, штат Вирджиния. Детство Эдгара прошло в об- становке любви и роскоши. Заканчивать образование Эдгара отправили в универси- тет в Ричмонде, тогда только что основанный.

Жизнь в богатстве кончилась для Эдгара, когда ему не было и полных 17 лет. В университете он пробыл всего год. Осенью 1826 года произошёл разрыв между Джоном Алланом и его приёмным сыном. Для Эдгара По началась ски- тальческая жизнь. Покинув дом Алланов, он поехал в родной Бостон, где под псевдонимом «Бостонец» напечатал сборник стихов «Тамерлан и другие стихо- творения», так и не вышедший в свет.

Это издание поглотило все сбережения юноши. Не имея приюта он поступил на службу в артиллерийский полк под вы- мышленным именем Эдгар А. Перри и завысив свой возраст с 18 до 22-х лет. В начале 1828 года поэт, однако, не выдержал своего положения и обратился к при- ёмному отцу, прося помощи. Джон Аллан пожалел юношу, оплатил наём заме- стителя и выхлопотал Эдгару освобождение.

Получив свободу, Эдгар По вновь обратился к поэзии. В конце 1829 года в Балтиморе был вторично издан сборник стихов По под его именем, озаглавленный «Аль-Аарааф, Тамерлан и малые сти- хотворения».

В период с 1833 по 1840 автор выпускает много поэм и рассказов, работает в журнале Southern Literary Messenger в Ричмонде. Эдгар Аллан По умер 7 октября 1849 года в Балтиморе. Писатели — юбиляры 2024 года Аркадий Петрович Гайдар 22 января 1904 г. Аркадий Петрович Гайдар настоя- щая фамилия Голиков родился 22 января 1904 в городке Льгов в семье учителей. Детские годы провел в Нижегород- ской области, городе Арзамасе. Здесь он и обучался в реальном училище. В начале Первой мировой войны его отца призвали на фронт, и мальчик сбегает из дому, что также воевать с ним.

Но по до- роге Аркадия задержали и вернули домой. В 1918 году в возрасте 14 лет он вступает в коммунистическую партию и начинает работать в газете «Молот». В этот же году юношу зачисляют в Красную армию. Будущий писатель оканчивает Высшую стрелковую школу и был назна- чен командиром отделения Нижегород- ского полка. Голиков участвовал в боевых действиях на Кавказском фронте, на Дону, под Сочи.

В 1922 году принимал участие в подавлении антисоветского повстанче- ского движения в Хакасии. Аркадий Петрович проявил себя довольно таки стро- гим начальником, который с жестокостью справлялся с врагом. По его распоря- жению были расстреляны улусы. После случившегося Голикова демобилизо- вали, поставив диагноз «травматический невроз». С этого момента началась ли- тературная деятельность. В 1925 году он публикует первую повесть в ленинградском альманахе «Ковш» под названием «В дни поражений и побед».

Со временем Аркадий Пет- рович переехал в Пермь и стал издавать свои произведения под псевдонимом Гайдар. В 1930 году закончил работу над «Школой», «Четвертым блиндажом». Начиная с 1932 года, писатель работает в газете «Тихоокеанская звезда» разъезд- ным корреспондентом. В период 1932 — 1940 годов свет увидели такие его пове- сти как «Военная тайна», «Голубая чашка», «Дальние страны», «Судьба барабан- щика», «Чук и Гек», «Тимур и его команда».

В годы Великой Отечественной войны работает корреспондентом газеты «Комсомольская правда». Создает очерки произведений «Ракеты и гранаты», «Мост», «У переправы», сказки «Горячий камень» и «У переднего края». В 1941 году Аркадий Петрович служит в партизанском отряде Горелова. Писатели — юбиляры 2024 года Светлана Аркадьевна Лаврова 23 января 1964 г. Светлана Аркадьевна Лаврова — дет- ский писатель, врач-нейрофизиолог, канди- дат медицинских наук.

Светлана Лаврова родилась в Сверд- ловске Екатеринбург 23 января 1964 года. Первую книгу, рукописную, создала в воз- расте четырёх лет. Сочинение называлось «Для чего она, Земля? Большими печат- ными буквами автор изложила свой взгляд на мир: земля не для того, чтобы её топтали люди, а чтобы на ней росли яблоки, пер- сики, дыни, арбузы и другие вкусные плоды.

После школы Светлана Лаврова по- ступила в Свердловский государственный медицинский институт, который окончила 1987 году с красным дипломом. Несколько лет работала в инфекционной больнице. C 1991 года работает в Уральском Меж- территориальном Нейрохирургическом Центре им. В 2006 году защитила кандидатскую диссертацию, посвящённую отдель- ным аспектам хирургического лечения эпилепсии.

Является автором более 50 публикаций по нейрофизиологии, ей принадлежат четыре патента на изобрете- ние медицинских приборов. Литературное творчество сначала занимало очень небольшое место в жизни Лавровой: она придумывала сказки для дочерей и записывала в обычную тетрадь аккуратными печатными буквами, чтобы девочки могли прочитать их самостоятельно.

Однако вскоре сочинительство стало, по сути, ещё одной про- фессией. Лаврова вела постоянные рубрики в газете «Телемир», в журналах «Ёжик», «Летучий кораблик». В 2005 году Светлана Лаврова снялась в документальном фильме Свердловской киностудии «Пока бегут лошадки». Первой напечатанной книгой Светланы Лав- ровой стало «Путешествие без верблюда». Затем Лаврова стала публиковаться в издательстве «Сократ».

В 2001 году московская «Дрофа» выпустила её книгу «Пираты Настоль- ного моря», в 2002-м — «Отстаньте от людоеда! Всего Светлана Лаврова опубликовала более 80 произведений. Писатели — юбиляры 2024 года Роберт Бёрнс 25 января 1759 г. Роберт Бёрнс — шотландский поэт, фоль- клорист. Роберт Бёрнс родился 25 января 1759 года в селе Аллоуэй, в семье крестьянина Уи- льяма Бёрнесса.

В 1765 году его отец взял в аренду хозяй- ство Маунт-Олифант, и мальчику пришлось работать наравне со взрослыми, терпя голод и другие лишения. В 1781 году Бёрнс вступил в масонскую ложу. С 1783 года Роберт начинает сочинять стихи на эйширском диалекте. В 1784 году умирает отец, и после ряда неудачных попыток заняться сельским хозяй- ством Роберт с братом Гилбертом переезжает в Моссгил. В 1786 году выходит первая книга Бёрнса «Стихотворения преимущественно на шотландском диалекте».

Поэт быстро становится известен по всей Шотландии. В 1787 году Бёрнс переезжает в Эдинбург и становится вхож в высший свет столицы. В Эдинбурге Бёрнс познакомился с популяризатором шотландского фольклора Джемсом Джонсоном, вместе с которым они начали издавать сборник «Шотландский музыкальный музей».

В этом издании поэт опубликовал множе- ство шотландских баллад в своей обработке и собственных произведений. Изда- ваемые книги приносят Бёрнсу определённый доход. Он попытался вложить за- работанные гонорарами средства в аренду фермы, но только потерял свой не- большой капитал. Основным источником средств для существования с 1791 года стала ра- бота на должности сборщика акцизов в Дамфрисе. Роберт Бёрнс вёл довольно свободный образ жизни. В 1787 году он сочетался браком со своей давней возлюбленной Джин Ар- мор.

В этом браке у него родилось пятеро детей. В сущности, заниматься поэзией Бёрнс был вынужден в перерывах между основной работой. Последние годы он провёл в нужде и за неделю до смерти едва не попал в долговую тюрьму. Роберт Бёрнс скончался 21 июля 1796 в Дамфрисе, куда выехал уже боль- ным по служебным делам за две недели до смерти. Писатели — юбиляры 2024 года Уильям Сомерсет Моэм 25 января 1874 г. Уильям Сомерсет Моэм — английский писатель, один из самых преуспевающих про- заиков 1930-х.

В качестве агента бри- танской разведки с августа по ноябрь 1917 года находился с миссией в России. Сомерсет Моэм родился 25 января 1874 года в семье юриста британского посольства во Франции. Родители специально подгото- вили роды на территории посольства, чтобы ребенок имел законные основания говорить, что родился на территории Великобритании.

В детстве Моэм говорил только по- французски, английский освоил лишь после того, как в 11 лет осиротел, и был отослан к родственникам в английский город Уитстебл в графстве Кент, в шести милях от Кентер- бери.

По приезде в Англию Моэм начал заи- каться — это сохранилось на всю жизнь. Так как Уильям воспитывался в семье Генри Моэма, викария в Уитстебле, то он начал учебу в Королевской школе в Кентербери. Затем изучал литературу и философию в Гейдельбергском универ- ситете — в Гейдельберге Моэм написал свое первое сочинение — биографию немецкого композитора Меербера когда оно было отвергнуто издателем, Моэм сжег рукопись. Затем в 1892 году поступил в медицинскую школу при больнице св. Фомы в Лондоне — этот опыт отражен в первом романе Моэма «Лиза из Лам- бета».

Первый успех на поприще литературы Моэму принесла пьеса «Леди Фре- дерик». Во время первой мировой войны сотрудничал с МИ-5, в качестве агента британской разведки был послан в Россию. Работа разведчика нашла отражение в сборнике новелл «Эшенден, или Британский агент». В мае 1917 года Моэм женился на Сири Велком. После войны Моэм про- должил успешную карьеру драматурга, написав пьесы «Круг», «Шеппи». Успе- хом пользовались и романы Моэма — «Бремя страстей человеческих» — прак- тически автобиографический роман, «Луна и грош», «Пироги и пиво», «Остриё бритвы».

В июле 1919 года Моэм в погоне за новыми впечатлениями отправля- ется в Китай, а позднее в Малайзию, — что дало ему материал для двух сборни- ков рассказов. Уильям Сомерсет Моэм скончался 15 декабря 1965 года на 92-м году жизни в больнице Ниццы от воспаления лёгких. Могилы как таковой у писателя нет, поскольку его прах был развеян под стеной Библиотеки Моэма, при Коро- левской школе в Кентербери.

Писатели — юбиляры 2024 года Мари Жозеф Эжен Сю 26 января 1804 г. Мари-Жозеф Сю родился 26 января 1804 года в семье врача. Отец его, Жан-Ба- тист Сю, за несколько лет, последовавших за Великой революцией, сделал головокру- жительную карьеру: из рядового врача пре- вратился в главного лекаря императорской гвардии, личного друга Наполеона. Мари-Жозефа определяют учиться в аристократический Коллеж де Бурбон, где он обзаводится великосветскими связями.

С 1825 г. Эжен Сю «от нечего делать» время от времени обращается к литературе: пишет вместе с друзьями пьесы. Эжен пре- вращается в модного писателя. От пьес он переходит к новеллам, от новелл — к «мор- ским романам» в духе позднего романтизма. Сю становится почти идеалом светской молодёжи. Вращаясь в аристократическом обществе, Э. Сю пристально изучает быт «высшего света». Под впечатлением этих наблюдений он приходит к выводам, крайне неблагоприятным для дворянства.

И вот на протяжении всех 30-х гг. Популярность Сю растет, выходит за рамки светского об- щества, но одновременно увеличивается число его врагов. В 1841 г. Зна- комство это изменило всю дальнейшую жизнь писателя. Фюжер, гравер по спе- циальности, талантливый оратор-самоучка, убежденный социалист, ошеломил Э. В феврале 1848 г. Эжен Сю активно участвует в политической жизни, издает газету «Деревенский республиканец». После переворота 2 декабря 1851 г.

Сю эмигрирует из страны. Он поки- дает Францию добровольно и демонстративно. Эжен Сю скоропостижно скончался при загадочных об- стоятельствах.

Писатели — юбиляры 2024 года Павел Петрович Бажов 27 января 1879 г. Получил известность как автор уральских сказов. Павел Бажов родился 27 января 1879 года в семье рабочего Сысертского завода ныне Свердловской области.

В детстве жил в Полевском. Закончил училище, затем в 1899 году Пермскую духовную семинарию. Работал учителем в Екатеринбурге и Камышлове. Женился на своей ученице, в семье родилось четверо детей. Усть-Каменогорск Казахстан для восста- новления разгромленной в ходе неудавше- гося восстания узников Усть-Каменогорской тюрьмы большевистской ячейки. Под видом страхового агента осуществлял связь между партизанскими соединениями «Красных горных орлов».

После освобождения Усть-Каменогорска от белогвар- дейцев, Бажов в центре деятельности. Он становится редактором, а по существу и организатором, и выпускающим, и метранпажем газеты.

Он создает учитель- ские курсы, организует школы по ликвидации неграмотности. В июле 1920 года в казахские волости посылается 87 учителей, подготов- ленных с его участием. Бажова и Н. Калашникова в городе прошёл Первый уездный съезд Советов. В мае 1921 года П. Бажов, вследствие тяжелого заболевания и по просьбе Камышловского исполкома, возвращается к себе на родину, на Урал, в Камышлов.

Там продолжает журналистскую и литературную деятельность, пи- шет книги по истории Урала, собирает фольклорные записи. Первая книга очерков «Уральские были» вышла в 1924 году. Эта книга при жизни автора неоднократно пополнялась но- выми сказами.

Павел Петрович Бажов умер 3 декабря 1950 года в Москве. Писатели — юбиляры 2024 года Ллойд Чадли Александер 30 января 1924 г.

Ллойд Чадли Александер родился в Филадельфии, большую часть жизни про- вёл в её пригороде Дрексел-Хилл. Алек- сандер закончил школу в 1940 году. У его родителей не было средств на колледж для него, и они нашли ему работу курьера в банке. Скопив немного денег, по настоя- нию родителей Александер поступил в колледж, но бросил, проучившись один се- местр. В поисках приключений он завербо- вался в армию, но в боевых действиях не участвовал, был сначала на учебной базе в Техасе, затем попал в военно-разведыватель- ный центр в Мэриленде.

Ллойд направили для окончания подготовки в Уэльс. Александер побывал в Эльзасе, на Верхнем Рейне, в Южной Германии, по окон- чании войны получил назначение в подразделение контрразведки в Париже. Окончив службу в звании штаб-сержанта, поступил в Парижский университет.

Александер любил кошек. О своих котах он написал две книги, одну из первых — «Пять моих тигров», и одну из поздних — «Мои коты и я». Говорящие коты, помогающие людям — частые герои его книг, в том числе первого фантастиче- ского романа «Временной кот», детской повести «Цыганка Ризка», исторической фэнтези «Яшмовый Сон», всех сказок сборника «Городские коты».

Во время работы над «Временным котом» Александер впервые узнал про «Мабиногион», цикл древневаллийских легенд. Из этого интереса и выросли «Хроники Прайдена». Но кельтской мифологией писатель не ограничился: он использовал также древнегреческую «Аркадийцы», древнеиндийскую «Желез- ное кольцо», китайскую «Замечательное путешествие принца Чжэня», камерун- скую «Гадалки», мифологию «1001 ночи» «Золотой сон Карло Чучио». Сказки Александера для маленьких детей — это классические книжки с картинками, совсем не похожие на комиксы.

Первые две части «Хроник Прай- дена» экранизированы студией Диснея в 1985 году под названием «Чёрный ко- тёл». Ллойд Чадли Александер умер 17 мая 2007 года. Писатели — юбиляры 2024 года Евгений Иванович Замятин 1 февраля 1884 г.

Евгений Иванович Замятин — русский пи- сатель. Евгений Замятин родился 1 февраля 1884 года в городе Лебедянь Тамбовской губернии. С 1893 по 1896 гг. Замятин посещал Ле- бедянскую гимназию, а потом учился в Воро- нежской гимназии, которую в 1902 году окон- чил с золотой медалью. В этом же году Евге- ний Иванович записался из упрямства на ко- раблестроительный факультет Санкт-Петер- бургского политехнического института. Там он встречает свою будущую жену — Людмилу Николаевну Усову.

Летом 1905 года при возвращении из по- ездки в Египет через Одессу был свидетелем восстания на броненосце «Князь Потёмкин Та- врический». В 1906 году Замятин возвращается в Петербург и заканчивает институт. В марте 1916 года Евгений Замятин был командирован в Англию для уча- стия в строительстве российских ледоколов на верфях Ньюкасла, Глазго и Сан- дерленда; побывал в Лондоне. Он был одним из главных проектировщиков ле- докола «Святой Александр Невский», получившего после Октябрьской револю- ции имя «Ленин».

В сентябре 1917 года Замятин вернулся в Россию. Во время Гражданской войны в России, оставаясь убежденным социали- стом, Замятин критиковал политику большевистского правительства. В частно- сти, в марте 1919 года он вместе со многими известными деятелями искусства арестовывался во время спровоцированных левыми эсерами рабочих волнений на заводах Петрограда.

После критической волны, последовавшей за публика- цией в 1929 году в эмигрантской печати в сокращенном виде романа «Мы», ко- торая привела к его выходу из Союза писателей СССР и фактическому запрету публиковаться, он пишет письмо И. Сталину с просьбой разрешить ему выезд за границу и получает положительный ответ. Евгений Иванович Замятин умер 10 марта 1937 года в Париже. Писатели — юбиляры 2024 года Мира Алечкович 2 февраля 1924 г.

В детстве каждое лето Мира прово- дила в Косово у тёти Елены, которая была учителем. Благодаря ей, будущая поэтесса полюбила сербскую народную поэзию. В школе была лучшей ученицей. Продолжила обучение в Белграде, училась на факультете славянской пись- менности, была студентом у знаменитого лингвиста, академика и профессора Бел- градского университета Александра Бе- лича. Мира Алечкович была полиглотом, свободно говорила на десяти иностранных языках: французском, немецком, англий- ском, русском, итальянском, польском, чешском, мекедонском, словенском и сло- вацком.

Еще обучаясь в среденй школе, она вступила в комсомол в 1939 году. Вме- сте с другими членами организации участвовала в партизанской борьбе, прини- мала участия в акциях саботажа во время Второй Мировой войны. Чуть позже была медсестрой в действующей армии. Во время войны был казнён её отец в Белграде за то, что был корреспондентом во время гражданской войны в Испа- нии.

После войны принимала участие во многих акциях за мир, налаживала связи с гуманистами, писателями и художниками разных стран, участвовала в разно- образной общественной и литературной деятельности. Мира Алечкович редактировала многие молодёжные журналы.

Была сек- ретарём, а в последствии вице-президентом и президентом Ассоциации писате- лей Сербии, и президентом Союза писателей Югославии. Мира Алечкович является автором 53 книг для детей и взрослых.

Большую часть её творчества составляет поэзия. Первый сборник вышел в свет в 1946 году. Поэзия и проза Алечкович были переведены на более чем 20 языков. Несмотря на подорванное в сороковых годах здоровье писательница прожила долгую жизнь. Мира Алечкович умерла 27 февраля 2008 года, была с военными поче- стями похоронена на аллее Почёта на одном из кладбищ Белграда. Писатели — юбиляры 2024 года Джон Рёскин 8 февраля 1819 г.

Джон Рёскин — английский писа- тель, художник, теоретик искусства, ли- тературный критик и поэт. Джон Рёскин родился 8 февраля 1819 года в семье богатого шотландского торговца хересом Д. В се- мье царила атмосфера религиозного бла- гочестия. Однако отец любил искусство, и когда мальчику исполнилось 13 лет, се- мья много путешествовала по Франции, Бельгии, Германии и особенно Швейца- рии. Рёскин учился рисунку у англий- ских художников Копли Филдинга и Дж. Хардинга и стал искусным рисоваль- щиком.

В 1839 году Рескину была присуж- дена Ньюдигейтская премия за лучшую поэму на английском языке, однако весной 1840 года его дальнейшее обучение в Оксфорде было прервано из-за болезни. В 1841 году Рёскин начал дополнять написанное им в семнадцать лет сочинение в защиту живописи Тернера. Итогом стал пятитомный труд «Современные художники», первый том которого вышел в 1843 году. В 1848 году Рёскин женился на Эффи Грей. Рёскин в 1849 году опублико- вал сочинение «Семь светильников архитектуры».

Затем Рёскин обратился к изу- чению венецианской архитектуры. Он провёл две зимы в Венеции, собирая ма- териал для книги «Камни Венеции», в которой намеревался дать более конкрет- ное обоснование изложенных в «Семи светильниках» идей, прежде всего их мо- рального и политического аспектов.

Книга появилась в разгар бушевавшей в Лондоне «Битвы стилей». В 1871 году Рескин начал выпускать ежемесячное издание «Fors Clavigera», адресованное рабочим и труженикам Великобритании. В 1878 году его подко- сила тяжелая и продолжительная душевная болезнь. Однако память ему не изме- нила, и последняя его книга, автобиография «Прошлое», стала, пожалуй, самым интересным его произведением. Джон Рескин умер 20 января 1900 года в Брантвуде Северный Ланкашир. Писатели — юбиляры 2024 года Александр Моисеевич Володин 10 февраля 1919 г.

Александр Моисеевич родился 10 февраля 1919 года в Минске. Александр рано лишился родителей, с 5 до 16 лет жил у родственников в Москве. Окончив школу, в 1936 году поступил в Московский авиацион- ный институт, но через полгода ушёл. Рабо- тал разнорабочим, а потом, проучившись на краткосрочных курсах в Серпухове, некото- рое время учительствовал в деревне. В 1939 году прошел по конкурсу на те- атроведческий факультет ГИТИСа, но через 2 месяца пришла повестка из военкомата.

Срочная служба в армии завершилась уча- стием в Великой Отечественной войне. В 1943 году получил медаль «За отвагу», в 1944 — тяжело ранен. Демобилизовавшись, в 1949 году окончил сценарный факультет ВГИКа, работал на Ленинградской студии научно-популярных фильмов.

Кроме короткометражных сценариев, писал рассказы. В 1953 году опубликовал не- сколько рассказов в альманахе «Молодой Ленинград». В 1954 году вышла первая книга Володина «Рассказы».

В 1956 году Воло- дин предложил Ленинградскому театру им. Пушкина Александрийскому пьесу «Фабричная девчонка». Пьеса принята не была. Но слух об остродискус- сионном произведении привлек к «Фабричной девчонке» внимание почти 40 те- атров страны — первые постановки прошли в Казани, в ЦТСА в Москве, театре им. Ленинского комсомола в Ленинграде. За один год Володин стал одним из самых «репертуарных» авторов. В 1979 году появляется знаменитый кинофильм «Осенний марафон» реж.

Данелия , получивший мировую известность и за- служивший множество наград главный приз XIII Всесоюзного кинофестиваля в Душанбе, «Золотую раковину» Международного фестиваля в Сан-Себастьяно, главную премию фестиваля комедийных фильмов в ФРГ и др. Александр Моисеевич Володин ушёл из жизни вечером 17 декабря 2001 года в больнице Санкт-Петербурга. Похоронен драматург 22 декабря на Кома- ровском кладбище под Петербургом. Писатели — юбиляры 2024 года Виталий Валентинович Бианки 11 февраля 1894 г.

Виталий Валентинович Бианки — рус- ский писатель, автор многих произведений для детей. Виталий Бианки родился 11 февраля 1894 года в Санкт-Петербурге. Отец был ученым-орнитологом и работал в Зоологи- ческом музее Академии наук, мать занима- лась воспитанием троих сыновей.

Профес- сия отца во многом определила страстное увлечение Виталия природой. После окончания гимназии будущий Виталий Бианки поступил в Петербургский университет на отделение естественных наук. Однако его планам помешала Первая мировая война, и в 1916 году юноша был мобилизован на фронт. Здесь писатель читал лекции по орнитологии, работал в краеведческом музее, знакомил с азами био- логии школьников, организовывал научные экспедиции и писал рассказы для де- тей.

Список библиографии автора содержит более 300 сказок, повестей, статей и рассказов, а свет увидели 120 книг. Литературный талант Виталия Бианки расцвел после возвращения в 1922 году с Алтая в родной город. В Ленинграде он попал в кружок детских писателей Самуила Маршака и с головой ушел в создание мира, сотканного из щебета птиц, зелени трав и приключений животных.

Первую сказку «Путешествие красноголового воробья» оценили юные чи- татели, а в благодарность получили целый ряд отдельных книг: «Лесные до- мишки», «Мышонок Пик», «Чей нос лучше?

Дополнительное признание Вита- лию Валентиновичу принесла передача на радио «Вести леса», полюбившаяся юным слушателям 50-х годов. Виталий Валентинович Бианки умер 10 июня 1959 года. Писатели — юбиляры 2024 года Иван Андреевич Крылов 13 февраля 1769 г. Иван Андреевич Крылов — рус- ский поэт, баснописец, переводчик, со- трудник Императорской Публичной биб- лиотеки. Родился 14 февраля 1769 г.

После смерти отца семья осталась без всяких средств к существо- ванию, и Крылову с десяти лет пришлось работать писцом в Тверском суде. На протяжении 1786 — 1788 годов Крылов написал трагедии «Клеопатра» и «Фило- мела», и комедии «Бешеная семья», «Проказники». В 1792 году он создал новый сати- рический журнал «Зритель», сразу став- ший популярным из-за злободневности своей тематики.

В 1791 — 1801 годах Крылов отошел от журналистской деятельности, ски- тался по провинции: побывал в Тамбове, Саратове, Нижнем Новгороде, на Укра- ине. Он не переставал сочинять, но его произведения лишь изредка появлялись в печати. После смерти Екатерины II ему удалось поступить на службу к князю С. Голицыну в качестве личного секретаря и учителя его детей. В 1801 г. Крылов завершил комедию «Пирог», поставленную в Петербурге и в Москве. В 1806 году возвратился в Петербург, где установил новые литературные связи, написал комедии «Модная лавка» и «Урок дочкам».

В 1809 г. Именно басня стала тем жанром, в котором гений Крылова выразился необы- чайно широко. В 1812 году стал библиотекарем только что открывшейся Публичной биб- лиотеки, где прослужил 30 лет, выйдя в отставку в 1841. Крылов не только ока- зался хорошим собирателем книг, число которых при нем сильно возросло, но он много работал по составлению библиографических указателей и славяно-рус- ского словаря.

Скончался Иван Андреевич Крылов 21 ноября 1844 в возрасте 75 лет. Писатели — юбиляры 2024 года Николай Иванович Рыленков 15 февраля 1909 г. Николай Иванович родился на Смо- ленщине 15 февраля 1909 года в деревне Алексеевка в настоящее время входит в Рославльский район. В своём селе Николай окончил начальную школу. Затем была Тюнин- ская трудовая школа. В ней подросток начал писать первые стихи, при его уча- стии выходил рукописный журнал «Ис- корки».

Жизненные обстоятельства заста- вили юношу вернуться в уездный Рос- лавль, где в 1926 году он окончил сред- нюю школу, и тогда же было опублико- вано его первое стихотворение в газете «Смоленская деревня». Николай Рыденков недолго учи- тельствовал на Брянщине, а в 1927 году стал председателем сельсовета в родной деревне.

В 1930 году начинающий поэт переехал в Смоленск и поступил в пед- институт на филологическое отделение. Он живо интересовался историей го- рода, фольклором, постоянно печатал свои стихи в газетах и журналах. В 1933 году получил диплом об окончании института, в этом же году вы- шел первый сборник лирики поэта — «Мои герои».

Всего до войны он опублико- вал ещё шесть поэтических сборников. Самый значительный из них — «Берёзо- вый перелесок». В 1936 году поэт встал во главе смоленского писательского союза и 20 лет руководил его делами. С начала войны Н. Рыленков отправился добровольцем в армию, хотя по состоянию здоровья был освобождён от службы. Воевал коман- диром сапёрного взвода, позже стал военным корреспондентом. Осенью 1943 года после освобождения Смоленска от фашистов поэт возвратился в город.

В 1947 году автор обратился к прозе и создал повесть «У разорённого гнезда». В 50-ые годы его произведения вышли в 18-и изданиях: 11 из них были подготовлены смоленским издательством, а 7 были выпущены в Москве.

В твор- честве писателя середины 60-ых наряду со стихами большое место занимает проза, изданы: сборник рассказов «На озере Сапшо», автобиографическая по- весть «Дорога уходит за околицу», а также книга стихов «Снежница». Николай Иванович Рыленков ушёл из жизни 23 июня 1969 года.

У него было тяжелое заболевание — рак лёгких. Похоронен в Смоленске не Братском кладбище. Писатели — юбиляры 2024 года Аскольд Львович Шейкин 11 февраля 1924 г. Аскольд Львович Шейкин — совет- ский писатель-фантаст, сценарист.

Аскольд Львович родился 11 фев- раля 1924 года в деревне Алексеевка Ро- стовской области. В 1949 году окончил географиче- ский факультет Ленинградского Государ- ственного Университета. Позже, в 1967 году, его профессия отразится в научно-фантастической пове- сти «Солдатская дорога домой». Печа- таться Аскольд Шейкин начал в 1953 году. Первые публикации появились в журналах «Молодой Ленинград», «Ко- стёр», «Нева», «Звезда», а также во мно- гих сборниках.

Начинал он с докумен- тальных произведений, писал также при- ключенческие книги. Первое опубликованное научно-фан- тастическое произведение — рассказ «Ангевозм» — относится к 1965 году. Од- ними из самых значительных его произведений считаются научно-фантастиче- ские повести «Тайна всех тайн» и «Солдатская дорога домой». Высокой оценки заслужили также другие произведения автора — I премию на Всесоюзном кон- курсе Детгиза получила научно-популярная книга «Повесть о карте», опублико- ванная в 1957 году.

Один из таких симпозиумов — «Симпозиум по комплексному изучению художественного творчества» — был организован Ленинградсими отделениями Союза писателей и Психологического общества и проходил в Ленинграде с 18 по 22 февраля 1963 года, там Аскольд Шейкин был ответственным секретарём.

В симпозиуме участвовали писатели, литературо- веды, философы, психологи, физиологи, искусствоведы, кибернетики, матема- тики. Через два года появляется первый научно-фантастический рассказ А. В 1960 году началась плодотворная работа в научно- популярном кинематографе, где Шейкин написал сценарии к 23-м фильмам. В начале 90-х редактировал отдел прозы в журнале «Русский мир», принимал ак- тивное участие в создании газеты «Совесть» и потом поддерживал её работу.

Аскольд Львович Шейкин умер 19 сентября 2015 года в Санкт-Петер- бурге. Писатели — юбиляры 2024 года Тамара Витальевна Михеева 26 февраля 1979 г. Тамара Витальевна родилась 26 фев- раля 1979 года в уральском городе Усть-Ка- таве.

Отец после института приехал на ра- боту на Усть-Катавский вагоностроитель- ный завод инженером-конструктором. Мать режиссер народного театра во Дворце куль- туры. Тамара Михеева с детства любила чи- тать. Постепенно она поняла, что писать так же интересно, как и читать.

Она помнит пер- вое свое сочинение. Во втором классе учи- тельница задала сочинение на тему «Поспе- шишь — людей насмешишь». Это была её первая сказка. В доме была хорошая библио- тека, но книг не хватало. Прочитала «Вол- шебник Изумрудного города», а продолже- ния не было. Захотелось самой досочинить сказку. Лет в 14 увлеклась верлибром — сво- бодными белыми стихами. Долгое время Тамара стеснялась своих творений, прятала свои рукописи.

Знала только мама, что дочка пишет. Закончила Литературный институт им. В 2006-м году Тамара Михеева стала финалистом премии имени В. Кра- пивина, в 2007-м — лауреатом Национальной премии «Заветная мечта» за по- весть «Асино лето», в 2008-м — лауреатом литературной премии имени С. Ми- халкова за сборник «Юркины бумеранги».

Кроме того, в 2010 г. Михеева пишет не только для подростков. Она известна книгами и для са- мых маленьких читателей: «Жили-были карандаши», «Бельчонок Тинки», «Тиг- раш». Михеева — автор сказочной трилогии о шумсах — маленьких существах, которые живут на деревьях и оберегают их, а деревья дают им дом, еду, одежду и силы. Помимо литературной деятельности Тамара Витальевна ведёт активную общественную работу.

Крапи- вина. Михеева состоит в объединении детских писателей «Остров Ю» и является одним из создателей электронного профессионального журнала о детской лите- ратуре «Переплёт».

Писатели — юбиляры 2024 года Шолом-Алейхем 2 марта 1859 г. Соломон Наумович родился 2 марта 1859 года в небогатой патриар- хальной еврейской семье в селе Воронь- кове под Киевом.

Мать умерла, когда мальчику исполнилось 13 лет. В воз- расте 15 лет, вдохновлённый Робин- зоном Крузо, он написал собственную, еврейскую версию повести и решил стать писателем.

После оконча- ния школы в 1876 году три года обучал дочь богатого еврейского предпринима- теля Ольгу Лоеву. Шолом-Алейхем поменял множе- ство профессий, начиная от странствую- щего репетитора, заканчивая игроком на бирже. Именно увлечение биржевыми спекуляциями подвело начинающего фи- нансиста. Также Шолом-Алейхем спонсировал выпуск журналов, которые печа- тали художественные произведения на идише.

Таким образом, вскоре грандиоз- нное наследство было промотано окончательно и бесповоротно. Однако к этому времени начало XX века он приобретает известность как автор стихотворных произведений и прозаических текстов на идише.

Шолом-Алейхем обожал публичные выступления, постоянно организовы- вал их, без преувеличения, по всему миру, поэтому уже в скором времени он стяжал себе славу оформившегося писателя с мировым именем. С 1883 года Шо- лом-Алейхем пишет почти исключительно на идише, за исключением несколь- ких рассказов и публикаций на русском и иврите. Шолом-Алейхем с симпатией относился к сионистскому движению хотя и не разделял в полной мере его иде- алов , в 1888 году он вступил в палестинофильскую организацию «Ховевей Цион», а в 1907 году был делегатом от США на VIII Сионистском конгрессе в Гааге.

После 1891 года писатель живёт в Одессе. После погромов в 1905 года уезжает с семьёй в Швейцарию, затем в Германию. В 1914 году, как русский под- данный, был выслан из Германии.

Перебирается в Нью-Йорк, где прожил по- следние годы жизни. Шолом-Алейхем скончался от туберкулёза 13 мая 1916 года в Нью-Йорке. Писатели — юбиляры 2024 года Юрий Карлович Олеша 3 марта 1899 г. Юрий Карлович родился 3 марта 1899 года, в Елизаветграде ныне — Кри- вой Рог в семье обедневшего дворя- нина польского происхождения. В 1902 г. Здесь Юрий поступил в гимназию. Ещё в годы учёбы начал сочинять стихи. Закончив гимназию, в 1917 г. Олеша поступил в Одесский университет, два года изучал юриспруденцию.

В годы Гражданской войны Олеша оставался в Одессе, в 1921 г. Нарбута на работу в Харьков.

Писатели-юбиляры 2021 года

среди писателей-юбиляров в 2024 году будут чествовать Д. А. Гранина, 1 января отмечая 105-летие советского и российского писателя. По. ИнтернетМолодые художники-юбиляры 2024 года являются новым импульсом для развития искусства. Их талант, творческий подход и смелость в. ИнтернетБлог Писатели и поэты юбиляры 2024 года — юбилейные даты по месяцам Предстоящий 2024 год обещает быть для нашей страны максимально.

Художники юбиляры 2024 года: величие и достижения

Писатели-юбиляры 2024 года В последние годы культурная жизнь в России становится ярче и многограннее. К 2024 г. Минкульт планирует. ИнтернетКалендари знаменательных дат. Книги-юбиляры 2024 535 лет воспроизведению в летописном своде путевых записей «Хождение за три моря» Афанасия. ИнтернетВажные события, связанные с искусством и художниками в 2024 году. 2024 год ожидается богатым на яркие события в мире искусства. В этом году будут.

Оцените статью
Поделиться с друзьями